Busan: Las leyendas del cine coreano Kim Ji-woon y Song Kang-ho hablan sobre 'Telaraña' y la esencia del cine

Para un veterano director coreano Kim Ji Woonsu último largometraje Telaraña Fue una exploración de la estética y el significado del cine. Sátira sobre un director de cine convencido de que una nueva filmación del final de su película podría convertirla en una obra maestra, la película profundiza en la belleza del cine y en el viaje emocional de quienes trabajan detrás y delante de la cámara.

“La pandemia me hizo pensar mucho en el cine”, dijo Kim en una sesión especial de charla celebrada durante el Festival Internacional de Cine de Busán el sábado, donde Telarañalos principales actores, entre ellos Canción Kang-ho (Parásito) y Im Soo-jeong (El cuento de dos hermanas) también participó. “Telaraña Me hizo pensar mucho en los momentos en los que me enamoré del cine por primera vez y soñé con hacer cine, lo que cambió todo para mí”.

La película, que se estrenó originalmente en el Festival de Cine de Cannes en mayo y se estrenó localmente la semana pasada, ha generado críticas mixtas de críticos y espectadores: desde magistralmente satírica hasta pretenciosa e inútilmente vaga. Pero a Kim no le importa la ambigua reacción general ante la película.

«Hay ciertas cosas en la vida que me conmueven aunque no puedo expresar por qué en términos lógicos: algo extraño y raro», dijo. A lo largo de una carrera como directora que ha oscilado entre una gran cantidad de géneros, Kim ha sido incansablemente exploratoria, con obras como Vida agridulce y El cuento de dos hermanas introduciendo sensibilidades estéticas completamente nuevas al cine coreano. «Creo que el papel del director es capturar esos momentos ambiguos y presentarlos de forma cinematográfica», añadió.

Song Kang-ho, quien interpreta al protagonista masculino de la película, un artista delirante, dijo que está de acuerdo.

«Actúo para convertirme en una versión más rara o más extraña de mí mismo», dijo Song. “Para mí, esa es la esencia absoluta de la creatividad. Cuando alguien dice «es extraño», me parece un cumplido. Significa que es nuevo y no se puede definir en términos ordinarios”, añadió.

A lo largo de los años, Kim y Song han colaborado repetidamente, para la muy elogiada película debut de Kim. El rey asqueroso al kimchi occidental Lo bueno, lo malo y lo raro y thriller de acción de época La era de las sombras.

«Hemos hecho cinco películas juntos en los últimos 25 años», dijo Song. “Eso probablemente significa que no nos veremos en los próximos cinco años”, añadió riendo.

“Es un viaje muy especial estar en una película de Kim. Siempre participo en ese viaje con una mezcla de emoción y miedo”, dijo Song. “Siempre hay un nuevo destino, que implica alegría y dolor”.

Desde que debutó en el año 2000 con El rey asqueroso, una comedia negra sobre un cajero de banco frustrado que se convierte en un luchador profesional, Kim ha conquistado una posición única en el cine coreano, como autor y como uno de los directores con mayores ganancias en la historia de la taquilla local. A pesar de su profunda experiencia y reputación, Kim dijo que todavía considera que el papel del director es solitario y difícil.

“Siempre me siento como un jugador que lo apuesta todo en un juego cuando filmo una película”, dijo. “Al decidir y dar la señal de OK, siento que lo estoy arriesgando todo. La presión de brindar confianza a los actores y siempre ocultar ese miedo a veces resulta muy solitaria”.

Al igual que el protagonista masculino de la película, Kim dijo que en ocasiones pudo haber sido un director duro con sus actores. En TelarañaEn particular, dijo que quería capturar los deseos crudos de artistas y actores, y su temeraria ambición de crear una obra maestra única en la vida.

«El público a menudo se inspira al ver las emociones más dramáticas de los actores», dijo. “Así que en el set quería verlos esforzarse hasta el extremo”.

Para Im Soo-jeong, quien interpreta a Min-ja, una ambiciosa protagonista femenina de la película, su papel en Telaraña Fue un desafío y un marcado contraste con su papel anterior como una adolescente tranquila y esquizofrénica en la anterior película de terror de Kim. El cuento de dos hermanas.

“[That earlier character] Nunca reveló su estado de ánimo y de ahí venía el misterio”, dijo Im. “La forma en que Min-ja expresó sus deseos fue explosiva. En cada escena en la que actuó Min-ja, tuve que llegar al set con un nivel intensivo de energía. Y como Kim me conocía tan bien y conocía cada músculo y expresión facial que normalmente usaba en escenas particulares, me ayudó a establecer un tono y sacar a relucir una nueva cara en mí”.

Para Song, la duda constante del protagonista masculino sobre su talento era un reflejo de su propia inseguridad como actor.

“En un momento pregunta: ‘¿Realmente no tengo el talento?’”, dijo Song. “Para mí, dejando el talento a un lado, siempre me cuesta preguntarme si [my performance] es preciso y apropiado. Creo que una gran escena y la esencia de la actuación surge de ese proceso de cuestionamiento”.

En general, los experimentos de la película con la narración (una película dentro de una película) y su estilo visual, que oscila entre el color y el blanco y negro, traspasaron los límites del cine convencional en Corea.

«He dicho esto antes, pero incluso a medida que envejezco, quiero que mis películas sean jóvenes», dijo Kim. “Telaraña Me devolvió muchos de esos sentimientos”.